“No hay nada como imaginar para crear futuro”
Julio Verne
Julio Verne
DESCRIPCIÓN DEL TALLER
Nos encontramos en un mundo en el que la realidad está estructurada como cadenas lógicas de causa-efecto en las que las personas no controlamos ni los procesos y ni los efectos de lo que sucede. Este fenómeno, sumado a la avalancha de información que impacta sobre cada uno de nosotros-as nos deja a merced de una realidad impuesta en la que las personas se incluyen o excluyen pero no se integran.
La educación (en cualquiera de sus ámbitos: formal o no formal) debe ser el recurso que permita al individuo tomar el poder de sus pensamientos y sus acciones. Entendemos que todo proceso educativo es un proyecto creativo en el que un grupo busca soluciones significativas a un problema planteado. Esto supone comprometerse con el valor social de lo que se aprende (solo aprendemos aquello con lo que nos comprometemos personal y socialmente) y entender que este proceso de aprendizaje tiene que centrarse en la decisión (grupal e individual) de acometer una acción consensuada entre todos-as.
La creatividad como herramienta (y el arte como actitud ante el proyecto), nos permite la búsqueda de soluciones múltiples para su abordaje. Para ello debemos ensayar con los recursos que están disponibles de forma cercana: nuestro cuerpo, los objetos cotidianos, la imagen fija y en movimiento, la expresión plástica, el lenguaje, el sonido, el tacto.
El taller pretende usar diversas técnicas creativas (plásticas, escénicas, visuales, sonoras y/o táctiles) que se encaminen a generar acciones concretas en torno a una problemática sobre la que el grupo esté sensibilizado.
OBJETIVOS:
1. Comprometerse con el valor sociocomunitario de la educación en cualquier ámbito.
2. Desarrollar una actitud creativa como recurso educativo.
3. Experimentar con el propio cuerpo y con los materiales que nos son cercanos para generar producciones artísticas (colores, imágenes, sonidos, palabras …)
4. Crear una acción que aborde una temática sensible al grupo desde la técnicas y dinámicas ensayadas en el curso.
CONTENIDOS:
1.- La finalidad sociocomunitaria de la acción educativa: la medotología de la educación de la acción.
2.- La creatividad como recurso educativo. El arte de acción y sus aplicaciones a la animación sociocultural.
3.- Técnicas de creación con la palabra orientadas a la metodología de la acción: la poesía grupal.
4.- Técnicas de creación audiovisual orientadas a la metodología de la acción: el colage audiovisual.
5.- Técnicas de creación sonora orientadas a la metodología de la acción: de la múscia al ruido.
6.- Técnicas de creación plástica orientadas a la metodología de la acción: el cartel de los cuerpos.
7.- La construcción de una acción sensibilizadora y las consecuencias ern el trabajo socioeducativo. Utilidad de esta metodología para su trabajo en valores.
DESTINATARIOS:
Profesionales y voluntarios de la educación formal y/o no formal, educadores, animadores socioculturales, monitores de ocio y tiempo libre. Y en general, cualquier persona que esté interesada en incorporar las técnicas creativas a su acción educativa.
Ver muestra del taller. Visita el blog del taller de creaCCión
